Comercios Históricos del Barrio del Pilar

Biblioteca José Saramago
Av. de Monforte de Lemos, 38
🚇 Barrio del Pilkar/Peñagrande

Se puede ver la exposición hasta el 3 de noviembre

 El binomio entre comercio y ciudad es indisoluble. Las plazas con puestos de venta de todo tipo de productos y los mercados están en el origen de las primeras aglomeraciones urbanas. Sin comercio no hay ciudad. Y así sigue siendo en la actualidad.

Las y los comerciantes ofrecen servicio y generan vida social. Una realidad que conocemos bien en el Barrio del Pilar, porque la configuración inicial de los edificios del barrio incluíaa siempre en sus bajos locales para tiendas, que se multiplicaron desde el primer momento, tanto en las calles principales como en los rincones más recónditos der plazas y pasajes.

Los tiempos, también en el comercio, han cambiado. Hoy la realidad, es en parte, muy distinta. Muchos de esos locasles se están tansformando en viviendas a pie de calle. Muchos están cerrados. Y muchos siguen abriendo a diario para ofrecer todo tipo de productos y servicios, incluidos aquellos que tienen un amplio recorrido hirtórico, en paralelo al del propio barrio con relevos hasta dos y tres generacions dentro de la misma familia.

Comercio con historia que conviven con nuebos negocios abiertos por los nuevos vecinos llegados de diferentes partes del mundo, como llegaban en el origen del barrio desde distintas partes de España.

En homenaje y reconocimiento a los comercios que han resistido hasta cinco y seis décadas abiertas, el Grupo de Historia Urbana ha organizado esta Exposición de Comercios Históricos. Es solo una selección representativa, pero hay más. 

Intentaremos por ello futuras exposiciones sobre este mismo tema.

Un homenaje que, en todo caso, es compartido por todas y todos los vecinos del barrio, pasados y presentes, porque todos formamos parte de la gran familia del comercio, ya sea en uno u otro lado del mostrador, como vendedores o clientes.
Texto: Ángel Juste Mata

 

HANNIBALLAGUNA BLACKNOIR

Eurostars Madrid Tower 5*
Castellana 259
🚇 Begoña 

Se puede ver la exposición hasta el 9 de octubre 

“Descubre de cerca BLACKNOIR, la colección que ha llevado a Hannibal Laguna a ser reconocido como Diseñador Nacional 2026 de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.”

BLACKNOIR: EL NEGRO COMO MATERIA Y LUZ

BLACKNOIR explora la elegancia del negro y su capacidad para transformar la luz, el volumen y la materia. Inspirada en la obra de Pierre Soulages, la colección juega con acabados mates y brillantes, transparencias, bordados y relieves para construir siluetas escultóricas y sofisticadas.

Realizada íntegramente en los talleres de la firma en España, BLACKNOIR refleja casi cuatro décadas de savoir-faire artesanal y una forma de entender la costura basada en la precisión y el cuidado de cada detalle.

SOBRE HANNIBAL LAGUNA

La firma Hannibal Laguna nace en 1987 y se ha consolidado como una de las marcas españolas de moda de autor con mayor trayectoria y proyección internacional. Su fundador, formado en sastrería en Milán, ha desarrollado un lenguaje propio marcado por la feminidad, la sofisticación y el trabajo artesanal. 

Vestido con silueta New Look inspirada en la década de los años 50. Cuerpo con pronunciado escote de corazón hasta la cintura y canesú de talle bajo. Ambos bordados a mano con lentejuelas metalizadas y cuentas circulares color azabache, desde donde nace una imponente falda de corte capote cuajada de flores de organza plisada.

Vestido con silueta sirena y amplia cola, en organza plisada y red trenzada con cordones de seda negros. El vestido está cubierto con una impresionante cascada tridimensional de flores en relieve hechas a mano, y ribeteadas con cordones de seda negros.

Vestido con silueta New Look inspirada en la década de los años 50. Con escote efecto palabra de honor y espalda al descubierto. El vestido esta íntegramente cubierto con una impresionante cascada de flores hechas a mano en organza plisada, y ribeteadas con cordones de seda negros.

Vestido con silueta New Look inspirada en la década de los años 50. Cuerpo de terciopelo negro con escote palabra de honor y canesú hasta la cadera. Todo decorado con franjas horizontales de encaje, bordadas a mano con lentejuelas metalizadas y láminas circulares en relieve. La falda esta cuajada de superposiciones de volantes en organza plisada.

Vestido de noche de silueta evasé, con cuerpo halter que deja la espalda al descubierto, con cuello alto y pronunciado escote en “V”. El vestido esta íntegramente bordado a mano con cadenetas de lentejuelas facetadas de color negro azabache.

Vestido con silueta New Look inspirada en la década de los años 50. Cuerpo de terciopelo negro con pronunciado escote corazón y amplia falda midi cuajada de superposiciones de volantes en organza plisada. Recorre la cintura un amplio fajín con maxi lazada en mikado de seda naranja con topos bordados en hilo dorado.

 Información del texto: Eurostars Hotel Company 

"Entre la realidad y los sueños"

Centro Cultural La Vaguada
Avda. Monforte de Lemos, 38
Barrio del Pilar

Exposición a cargo de Ana Muñoz. Se puede ver gratuitamente hasta el día 10 de julio

"Intento reflejar lo trascendente de la sencillez de lo cotidiano a través de mi tématica y, con imaginación, mezclo poéticamente los deseos de escapar a otros espacios más sutiles e ir al encuentro de otras realidades más íntimas. Me interesa sentirme libre y hacer lo que siento, sin imposiciones de modas estéticas ni comerciales".
Ana Muñoz

Hemos de considerar esta obra en lo que es y en cuanto representa, como motivación personal y como toma, indisolublemente unidos. Es una gran adscrita a la estética del realismo nuevo, tan pormenorizador en la manera como evocador en su ámbito.

La obra de Ana María Muñoz Reyes es una honda y delicada nostalgia de ese prado paradisiaco: la tierra amable y generosa cubierta de blandas hierbas y florecillas, criaturas acunándose sobre ella, los protectores árboles, un cielo amigo, todo ello en una paz genesíaca, desbordándose de mansa alegría, tan pormenorizado todo que evocaríamos a Mañanós y a Mas Riera si aquellos maestros del realismo hubiesen sentido la casta tentación de ese paisaje, abrupto también a veces, siempre acogedor, confidencial, siempre con amorosos informes.

Estamos no hay duda, ante una creación, su invención, y ello sin restar literalidad a los elementos que lo componen, sin escamotearle cuanto tiene de testimonio inmediato, de crónica de existir cotidiano. Creación de un nuevo paisaje porque ni es naturalista en sentido corotiano (estudio de la luz mediante los colores), ni por supuesto es (¿cómo habría de serlo a estas alturas?) mero ejercicio expresionista y "fauve". Se trata de una obra, que lo que hace es imaginar un mundo protagonizado por una felicidad humilde, que es la felicidad del paraíso. Un juvenil anhelo, cabalmente. Una sutil contestación a la madurez histórica, frente al tópico contestatario (mucho más instrumentado por las fuerzas de la creacción de lo que se cree). Esta contestación de espíritu adolescente, tan constructiva en su realización como rebelde en su poética.

Centro Cultural La Vaguada

"Racimo"

"Reflejos del metro" 

"Hojas secas en el lago"
 

"Recordando al Greco"

"Jazmín"


"Contrastes"

"La llegada" 

"La novia"

"La ola"

"Nido"

 

"Pañuelo de lunares"

"Tus manos (litografía")

"Paloma"

"Paisaje (litografía)"

"Limones"

"Reflejos en el parque"

"Barca"

"Bodegón"

"Muñeco"

"Hojas"

"Pareo rojo"

"Curiosidad"

"Ella y el bosque"

 

"Paz"

 

"El columpio"

"La madre"