lunes, 9 de julio de 2012

Hopper en el Museo Thyssen-Bornemisza

Del 12 de junio al 16 de septiembre de 2012

Planta baja del Museo Thyssen-Bornemisza
Paseo del Prado, 8
Metro: Plaza de España

Del 12 de junio al 16 de septiembre de 2012

Edward Hopper, Autorretrato, 1925-1930
La muestra presenta una selección de 73 obras y analiza la evolución de Hopper en dos grandes capítulos. El primero de ellos arranca con su paso por el estudio de Robert Henri en la New York School of Art y recorre el periodo de formación del artista, con óleos, dibujos, grabados y acuarelas que, de 1902 a 1924 aproximadamente, ya empiezan a reflejar su estilo propio. Se exponen asimismo algunas piezas de otros artistas que influyen en su obra, como el propio Henri, George Bellows, Félix Valloton, Walter Sickert, Albert Marquet o Edgar Degas.

La exposición reúne la más amplia y ambiciosa selección de la obra del artista estadounidense que se haya mostrado hasta ahora en Europa, con préstamos procedentes de grandes museos e instituciones como el MoMA y el Metropolitan Museum de Nueva York, el Museum of Fine Arts de Boston, la Addison Gallery of American Art de Andover o la Pennsylvania Academy of Fine Arts de Filadelfia, además de algunos coleccionistas privados, y con mención especial al Whitney Museum of American Art de Nueva York, que ha cedido 14 obras del legado de Josephine N. Hopper, esposa del pintor.




Formación e influencias
 Soir bleu, 1914

Grabados y acuarelas
  Casas en Squam Light, Gloucester, 1923

El paisaje norteamericano
  Gasolina, 1940

Escenas de interior
 Mañana en una ciudad, 1944

 El Cat Boat, 1922

 Dos cómicos, 1966

 Casa junto a la vía del tren, 1925

El Loop del puente de Manhattan, 1928

 Mañana en Carolina del Sur, 1955
 
 Habitación en Nueva York, 1932

 Carretera de cuatro carriles, 1956

 Recreación Sol de la mañana, en el Museo Thysen-Bornemisza, Madrid

Fuente del texto y fotos: Museo Thyssen-Bornemisza
Visita virtual

viernes, 6 de julio de 2012

Arte y Vida Artificial. VIDA 1999 - 2012 en Espacio Fundación Telefónica

6 de junio de 2012

Exposición Certamen VIDA 1999-2012
Espacio Fundación Telefónica.
Gran Vía, 28, entrada por calle Fuencarral, 3
Planta 3ª,  de martes a domingo de 10:00 a 20:00 h
Metro: Gran Vía/Callao

Se trata de una retrospectiva antológica del Concurso Internacional VIDA que Fundación Telefónica viene realizando desde 1999, con una muestra de 23 obras elegidas del total de los premiados a lo largo de su historia. La presente propuesta expositiva deja patente la evolución del concepto de vida artificial en relación al arte y la existencia de distintos modos de indagar y afrontar el diálogo entre arte y nuevas tecnologías. A lo largo de la exposición se pueden encontrar bacterias genéticamente modificadas, robots "bioinspirados" o neo-organismos semi-vivientes, surgidos de la colaboración entre artistas, científicos y tecnólogos en laboratorios cerrados o abiertos a la participación ciudadana.

La exposición viene a coincidir además con la celebración del 25 aniversario de la aparición del término vida artificial. Es un homenaje, por tanto, a la confianza que expresó Christopher Langton, quien acuño dicho término, en la capacidad de la tecnología electrónica y la ingeniería genética para lograr el desarrollo pleno de nuevas formas de vida in silice e in vitro. La muestra deja patente también la implicación de otros campos de conocimiento abiertos con posterioridad, sobre los que se ha apoyado el diálogo transdisciplinar entre arte, ciencia y humanidades.

Edificio Telefónica, en Gran Vía, 28


Entrada por calle Fuencarral, 3




Exposición en la tercera planta

Distintas fotos de la exposdición













lunes, 2 de julio de 2012

España gana la Eurocopa 2012

1 de julio de 2012
¡ F E L I C I D A D E S   C A M P E O N E S ! 

En el estadio Olímpico de Kiev, la selección española se ha vuelto a proclamar campeona de Europa tras vencer a Italia (4-0) -revalidando así el título conseguido en 2008-. En 2010 fue campeona del Mundo en Sudáfrica.
David Silva, Jordi Alba, Fernando Torres y Juan Mata marcaron los goles de España.






Fotos: eluniversal.com

miércoles, 27 de junio de 2012

Colección Cubista de Telefónica

6 de junio de 2012

Espacio Fundación Telefónica
Gran Vía, 28 entrada por calle Fuencarral, 3
Metro: Gran Vía/Callao

El Espacio Fundación Telefónica presenta la exposición Colección Cubista de Telefónica, una selección de los fondos del patrimonio artístico de Telefónica, gestada en torno a la figura del pintor madrileño Juan Gris.

La exposición subraya la importancia de Juan Gris, su condición de cabeza de la escuela cubista hasta 1927, y la influencia que el movimiento cubista tuvo en la formación de la modernidad artística latinoamericana. 

Juan Gris y el cubismo estuvieron en el punto de partida de la transformadora experiencia latinoamericana del arte moderno, y la exposición pone de manifiesto las relaciones, implícitas o explícitas de Juan Gris con Emilio Pettoruti, Xul Solar, Rafael Barradas, Joaquín Torres-García y Vicente do Rego Monteiro. Posteriormente alcanzará —con Juan Gris y el cubismo siempre como referentes— a otras geografías y ámbitos culturales a través de las obras de Daniel Vázquez Díaz, Manuel Ángeles Ortiz, Louis Marcoussis y Georges Valmier y dialogará con el trabajo fotográfico de Horacio Coppola y Martín Chambi. Con esta suma de elementos y protagonistas, el cubismo aparece como una propuesta versátil y compleja capaz de aunar y superar, en una misma secuencia, tiempos, espacios y distancias intercontinentales.


El Espacio Fundación Telefónica, en la calle Fuencarral, 3

La exposición en la cuarta planta

Juan Gris. La fenêtre aux colline, 1923

 Juan Gris. Verres, journal et bouteille de vin, 1913

Emilio Pettoruti. Il grappolo di uva, 1914

 Juan Gris. Arlequín, 1918

Albert Gleizes. Jean Cocteau, 1916

Jean Metzinger. Nature morte avec fruits et pitcher, 1917

Jean Metzinger. Livre et pipe rouge, 1919-1923

Albert Gleizes. Composition à la guitare, 1921

André Lhote. Le pot rouge, 1917  

André Lhote. Nature morte cubiste, bouteille et coupe, 1917

Juan Gris. La guitare, 1918

Maria Blanchard. Nature morte cubiste, 1917

Vicente Rego Monteiro. Os Talheres, 1925

Albert Gleizes. L´écolier, 1925

Albert Gleizes. Composition, 1922

María Blanchard. Composición cubista 1918

María Blanchard. Nature morte cubista, 1915-1919

Juan Gris. Le paquet de tabac, 1923

Juan Gris. La grappe de raisins, 1925

Juan Gris. Guitare et compotier, 1926-1927

Juan Gris. Le jardin, 1916

Juan Gris. La guitare sur la table, 1913

Manuel Ángeles Ortiz. Balcón abierto y plato con pescados, 1924

Alejandro Xul Solar. La sombra del caminante, 1913

Albert Gleizes. Maison aux Bermudes ou Paysage des Bermudes, 1917

George Valmier. Paysage, 1920

Juan Gris. La chanteuse, 1926

Rafael Barradas. Retrato de Antonio, 1929-1922

Rafael Barradas. Retrato de Alberto Lasplaces, 1920

Louis Marcoussis. Nature morte, 1926

Rafael Barradas. Bodegón, 1919

Vicente Huidobro. Kaleidoscope, 1921

Fuente del texto: Espacio Fundación Telefónica

© Ángela

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...